PREMIOS ADYMO 2015

Un año más, la Asociación de Diseño y Moda de Asturias celebró en el transcurso de una cena en el Hotel Reconquista de Oviedo, la entrega de sus Premios ADYMO correspondientes al año 2015.

 En esta ocasión recibieron sus correspondientes premios, CHARO AZCONA, Premio a la Diseñadora del año; La Revista ELLE, Premio a la Comunicación de Moda; RELIQUIAE, Premio a la Empresa de Moda Asturiana, y el Premio Adymo a toda una carrera en el mundo de la moda se otorgó a título póstumo a Don Nilo Cano.

Para la entrega de galardones, contamos con la presencia de Don José Luis Carús, Jefe del Servicio de Promoción Comercial de la Consejería de Comercio y Empleo del Principado de Asturias, Don Alberto González Menéndez, director general de FADE y  Doña Noelia Hermida periodista del diario La Nueva España, siendo Doña Teresa Laso Presidenta de ADYMO, quien entregará el Premio correspondiente a Don Nilo Cano a su nuera Camino de Cano, que lo recogió en nombre de toda su familia.

El acto fue presentado por Elena Reales, vestida para la ocasión con un precioso vestido diseño de Charo Azcona y con pendientes de la firma Clara by Clara.

 PREMIO DISEÑADORA DEL AÑO
DOÑA CHARO AZCONA

PREMIO DE COMUNICACIÓN DE MODA
REVISTA ELLE

PREMIO EMPRESA DE MODA
RELIQUIAE 

PREMIO/HOMENAJE
DON NILO DEL CANO

Durante el brindis final de una agradable cena compartida por muchos Asociados y amigos, pudimos participar en una interesante experiencia Gastro-olfativa ofrecida por la firma MUCCIA, con la que a través del sentido del olfato al oler la esencia de un perfume de Chanel, se potencia el sabor de su bebida.

SKETCH Diseño minimalista con Grandes Detalles estéticos. Tel aviv

Las tiendas de moda SKETCH son bien conocidas por la presentación de conjuntos para hombre del Diseñador Yossi Katzav. El espíritu de la empresa tiene una relación entre la moda y el arte, donde a un  lado de la tienda hay una inflexión en una galería y una plataforma para el cambio de los artistas.

 El estilo tenía que ajustarse junto con las prendas minimalistas apariencia-, monocromática y clásico.

Oron Milshtein fue elegido para diseñar los espacios interiores de la tienda.  Él aprecia un diseño minimalista con un toque de atención a los detalles finos y pequeños. Eso crea una sensación de intimidad entre el cliente y la ropa.

El concepto que se le ocurrió fue desarrollar un sofisticado juego de sombras, hecho mediante el uso de diferentes medidas de la mezcla de blanco y negro. Por encima de todo, la disposición meticulosa de elementos agrega delicada capa de colores. 

Fuente: Rbd

ALTAVE     www.altave.es

TIENDAS ECOEFICIENTES    www.tiendaecoeficiente.es

NOBODY. NUEVA COLECCIÓN DE TRENDY PELUQUEROS. ENTREVISTA A SU CREADOR, ANDRÉS TRENDY.

Todo empieza justo al finalizar la sesión de fotos para su anterior colección ALIEN. No ha terminado todavía el proceso creativo de una colección cuando de repente, Andrés Trendy visualiza en los estudios fotográficos de LA INDUSTRIAL, unos materiales de construcción y su mente ya empieza a maquinar nuevas ideas, nuevas propuestas y nuevas imágenes que son la raíz de esta nueva colección llamada NOBODY.

Nuevamente nos sorprende con imágenes impactantes, cargadas de fuerza, creatividad, originalidad y misterio. Nada es sencillo en sus colecciones, todo puede ser una gran fuente de inspiración y como podréis ver en esta impactantes fotos, los resultados nunca te dejan indiferente...así es el mundo de TRENDY PELUQUEROS. 

Yo podría decir mil cosas sobre este estupendo trabajo, pero en esta ocasión será su propio creador el que nos cuente más cosas sobre su última campaña publicitaria y sobre el mundo Trendy, con esta pequeña entrevista que me ha concedido para ESTO ES MODA. 

- Acabas de presentar tu última colección NO BODY, ¿ nos puedes hablar sobre su nombre y la inspiración de este trabajo?

-En realidad, hasta ahora, siempre he pensado primero en la colección y luego ha surgido el nombre. Para esta colección tenía claro que quería una estética sin cara, que el rostro en sí tuviera realmente un papel muy secundario, casi nulo. Al final me decanté por un maquillaje totalmente negro y crear un ser que aparentemente carece de identidad, que resaltara absolutamente el peinado, los detalles, la actitud del pelo, para representar esos momentos en los que nos podemos sentir "nadie", esos momentos en los que nos miramos al espejo y no vemos nada. Esta imagen de la modelo a su vez me ayuda a resaltar la idea de la colección que es realzar absolutamente el peinado, los detalles, la actitud de nuestro cabello, que podemos usar el cabello como arma para sentirnos fuertes, seguros, que la gente nos mire, nos tome en serio, que sintamos que estamos ahí que siempre somos alguien. El cabello es una seña de identidad, define nuestro estilo y refuerza la autoestima y debemos ser conscientes de ello. De este concepto nace el nombre de NOBODY.

- Se puede apreciar que tu visión del mundo del estilismo es muy amplia. A la hora de crear tus colecciones, ¿eres más terrenal o más pasional?

- Por supuesto pasional. 

A la hora de crear, no me considero para nada terrenal y mucho menos cuando hago este tipo de trabajos ya que realmente los hago para evadirme de lo terrenal. Lo real y cotidiano de mi trabajo, que obviamente me encanta y lo disfruto mucho, es mi día a día, pero al crear las campañas quiero evadirme, crear otros mundos y visiones estéticas. Por eso casi todas mis colecciones tienen su punto sobrenatural, oscuro, incluso siniestro...me gustan mucho esos mundos, la estética en blanco y negro y buscar siempre la belleza, pero en estas ocasiones busco más que la belleza natural y terrenal, la belleza sobre natural o extranatural. 

- Toda esta creatividad de las campañas, ¿es fácil de aplicar en el día a día del salón de peluquería?

-Evidentemente, este tipo de trabajos no. 

Son cosas llevadas al extremo que no suelen ser aplicables al día a día tal y como son, pero sí que es cierto que al igual que pasa en las pasarelas de moda, son trabajos que impactan al cliente, despiertan su interés por lo diferente que su principal objetivo. No busco una campaña con una imagen meramente comercial, busco escaparate, visibilidad, busco emocionar. Pero aunque sean looks muy extremos, siempre se pueden trasladar al cabello de una clienta, suavizándolo y adaptándolo a su estilo y personalidad.

-Viendo tus colecciones, se podría decir que piensas que las tendencias en peluquería están relacionadas con otras disciplinas como la cultura, la moda, el arte o la música...¿es así?

-Totalmente. En todas mis colecciones han tenido mucha importancia algunas de las que has nombrado. 

En NO BODY, la base de la estética fueron objetos cotidianos que se han aplicado en arte, en ALIEN la inspiración fue el cine de ciencia ficción y lo andrógino. HIBRYD, tiene una genial mezcla entre rock y personajes de la mitología y en LE JARDÍN PARISIEN me inspiré en la moda, la naturaleza incluso en la música. Para la primera colección,VISIONARY, la inspiración fue la música glam y el rock y en ESPECTRUM, quizás la más oscura de todas, la inspiración fueron el cine de terror, los espectros incluso las ciencias ocultas...como veis, busco la belleza en todos los campos, hasta en los que es difícil de imaginar.

- Está claro que tu creatividad no entiende de límites. ¿Quién han sido tus ejemplos a seguir a lo largo de tu carrera?

-Pues me gusta mucho Charly Le Mindu, que ha trabajado mucho con Lady Gaga y es muy rompedor en cuanto a desfiles. Julien D'Ys hace unos trabajos impresionantes para editoriales de moda en diferentes ediciones de Vogue y en España me gusta lo que hace el equipo de Toni & Guy y el peluquero Xavi García, son buenos ejemplos de los trabajos que me gustan.

-¿Un icono de estilo?

-No sería realmente un icono de estilo pero me inspira mucho Lady Gaga. Como personaje público creo que tiene una imagen brutal, muy camaleónica y versátil. Sus fotografías me suelen inspirar y ella tiene una actitud que va mucho con el rollo que me gusta en el cabello de las campañas.

- En un look, ¿qué es más importante, el corte o el color?

-Yo creo que se complementan. Un buen corte es la base pero sí que es cierto que el color puede aportar mucha fuerza, por lo que pienso que lo que más potencia un look es el color.

- ¿Cuál es el secreto de TRENDY, para que sus clientes confíen en él?.

- Yo creo que la honestidad. Ser honesto con el cliente respecto a sus necesidades es básico, además de aportar un buen servicio basado en nuestra filosofía de empresa que es: asesorar, intuir, orientar, emocionar y hacer que la clienta se sienta única.

Como podéis ver, las imágenes de NOBODY son impactantes, están cargadas de originalidad, fuerza y misterio. Unas imágenes que siempre tienes algo que aportar, algo que decir, porque en Trendy, aunque los clientes son lo primero, las emociones son importantes.

 Y termino este post, diciendo que el universo Trendy siempre está en continuo movimiento, creando, investigando y pensando nuevas maneras de transmitir, por eso, la próxima colección ya está en marcha y adelanto que la naturaleza jugará un papel importante...¡os encantará¡

NOBODY COLECTION:

Director Artístico: Andrés Trendy

Fotografía: Jose David de La Industrial Fotografía.

Estilismo: Andrew Sanchez (un servidor).

Modelo: Ainara.

X CERTAMEN DE JÓVENES DISEÑADORES DEL PRINCIPADO DE ASTURIAS.

  El pasado domingo 18 de octubre, tuvo lugar la celebración del X Certamen de Jóvenes Diseñadores del Principado de Asturias convocado por ANDE ( Asociación de Diseñadores Españoles) y organizado un año mas por ADYMO ( Asociación de Diseño y Moda de Asturias). Coincidiendo con este evento, se llevó a cabo durante todo el fin de Semana el Primer Salón de la Moda en el mismo Auditorio, en el que Diseñadores Asturianos mostraron al público su trabajo.

 Un aniversario tan especial de este evento de moda que  debía de contar con un escenario de lujo, por lo que Adymo pensó en volver a celebrarlo, como el primero, ya hace 10 años, en el Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo. En aquella ocasión se alzó con el triunfo el diseñador Ángel Fernández, que unos meses mas tarde se proclamó también vencedor en el Certamen Nacional celebrado en Madrid. 

Como cada año, debemos agradecer a  Don Julio Zápico, Director General de Comercio y Turismo del Principado de Asturias, así como al resto de autoridades del Ayuntamiento de Oviedo, representantes de entidades públicas y privadas, asociaciones, medios de comunicación e invitados, su presencia en este acto.

En esta ocasión el jurado lo formaron: Don José Luis Carús, jefe del Servicio de Comercio de la Consejería de Economía y Empleo del Principado de Asturias,las diseñadoras,  Doña Susana Poyatos, Doña Hilda Sordo Y Doña María Lafuente, Don Inaciú Galán, dirección de comunicación de la firma Mamatayoe, Doña Sadra Perez de Sanandcoco,Pilar Rodriguez, Doña Teresa Laso, Presidenta de ADYMO y por último Doña Laura Victoria Valencia, Presidenta de ANDE.

Tras la presentación del acto a cargo de la periodista Paula Fernández, se dio pase al desfile de las propuestas de los jóvenes diseñadores que concursaban en esta convocatoria.Unas colecciones que sorprendieron por su calidad y originalidad que los convirtieron,  para el público allí presente, en firmes candidatos de alzarse con la victoria final. Pero el premio solo podía ser para uno de ellos, y en esta ocasión fue para la diseñadora gijonesa Elena Torrecilla.

ELENA TORRECILLA
Colección: DISTORSIÓN

Contraste entre tejidos y dos gamas de colores, al mismo tiempo que la disparidad de formas rectas y asimétricas, creando cierto grado de desorden controlado. Uno de los principales elementos de la arquitectura deconstructivista, es el estudio de texturas con volumen propio, consiguiendo al mismo tiempo, un efecto de luces y sombras.

 A continuación os presentamos las otras propuestas presentadas en esta convocatoria:

MACARENA ÁLVAREZ
 Colección : CALYCULARIS P/V16

Colección con inspiración marina, corales, formas y estados de las mareas, de líneas sencillas, con un patronaje realizado a medida y repleta de detalles de calidad con bordados, marroquinería y sombrerería de diseño propio y realizados a mano.

GABRIELA DURÁN VIÑAS
Colección: GOLDEN FORTIES

Una colección inspirada en el Hollywood de los 40, cuyas mujeres, a pesar de las circunstancias, nunca perdieron su feminidad. Una colección que va desde lo moderado de la vida cotidiana hasta el lujo y glamour de la industria del cine con lo que la segunda guerra mundial no pudo acabar.

BAI  BLANCO
Colección: ECO

Piezas inspiradas en técnicas del pasado pero con proyección en el tiempo. Las propuestas para caballero se basan en la sastrería clásica: Solapas picadas,forros confeccionados a mano, entretelas cosidas sobre el género, proporcionando a sus prendas una movilidad natural y rompiendo esta seriedad con estampados y colores vivos. Para la mujer presentó piezas iluminadas con pedrerías y drapeados. Para BAI, " La ropa ha pasado de ser un  objeto comercial a convertirse en una pieza de arte".

JAVIER NORIEGA
Colección: THE GLITTER BOYS

Una colección inspirada en el glam/rock/metal que va desde de finales de los 70 a mediados de los 80 y que marcarán profundamente una generación. No es simplemente una estética, es una actitud, una forma de pensar y un deseo de transgresión que la sociedad del momento necesitaba. Javier quiso transmitir en la pasarela, la fuerza y la energía de grupos tan emblemáticos como Europe, Cinderella o Kiss, que salían a comerse el escenario.

MARTA PARDO
Colección: 17

Marta narra su propia historia de adolescente, años de metamorfosis, relaciones dramáticas, música extrema, una época de crecimiento y búsqueda de la propia identidad. 17, reinterpreta estilizadamente, con aires góticos y rockeros aquel tiempo, utilizando el color negro, tachas de metal y cristales. Mezclando texturas, potencia la silueta femenina, con corsés, pitillos o faldas con vuelo. Un baile de contrastes en sinfonía con un espíritu rebelde, provocador e inconformista. 

PAOLA SANTÍN
Colección: WALL STREET

Inspirada en la estética masculina de este emblemático distrito financiero. Durante los 20, se produce la desaparición de los corsés, símbolo de la represión y dejan paso a las prendas  mas fluidas, propias de los armarios masculinos.Una colección que se inspira en una mujer que saca partido a su sensualidad única, dotada de un equilibrio entre lo masculino y lo femenino. Una colección para una mujer que viste como la mujer que quiere ser.

 Durante el tiempo de deliberación del jurado, pudimos conocer la nueva colección de la diseñadora Alba María Álvarez. Ganadora del Certamen del año pasado tanto a nivel regional como Nacional. 

 Antes de finalizar el acto, ADYMO quiso agradecer de una manera especial a  Doña Laura Victoria Valencia, presidenta de ANDE, por su apoyo, esfuerzo e ilusión durante ya estos diez años a nuestra asociación , confiando en nosotros para la celebración de este encuentro anual con la moda.

La Asociación de Diseño y moda de Asturias quiere agradecer de una manera especial  el trabajo y la dedicación de los profesionales que han hecho posible este evento, A la diseñadora Marta Ferrao, coordinadora de desfile y backstage, a la diseñadora Dulce Abad, que se ocupó de la coordinación del Primer Salón de Moda, a Paula Fernández presentadora del evento, a Juan, de la Escuela de música de Viesques por la música y el sonido, al equipo del Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo por facilitarnos el trabajo y colaborar en lo que les solicitamos, a Andrea Estilistas, por su trabajo de peluquería y maquillaje,  a la boutique COCOTÉ,  de que se hizo cargo del vestuario de la presentadora,a las azafatas del Certamen  y a los 16 modelos  de LVB Comunicación,que realizaron un impecable trabajo.

y el año que viene..................... MÁS!!!!